Los lectores opinaron sobre el mejor médico, la mejor película médica y otras categorías en nuestros premios cinematográficos inaugurales.

Doctor/Medscape revela los ganadores de los premios cinematográficos Meddys

Por Sylvie Baggett

¿Por qué dejar que los Oscars tengan toda la diversión?

En honor a los premios de la Academia de este año, Medscape y doctor pidieron a los lectores que eligieran lo mejor de lo mejor del mundo de las películas y actuaciones relacionadas con la salud. Más de 250 lectores opinaron sobre más de 50 personajes y 25 películas para seleccionar las mejores representaciones de la medicina en la gran pantalla.

Los lectores no sólo pudieron elegir entre los candidatos preseleccionados, sino que también pudieron escribir sus favoritos.

Así que, sin más preámbulos, el Meddy es para

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Mejor película médica: One Flew Over The Cuckoo’s Nest

El criminal Randle McMurphy (Jack Nicholson) se declara loco y se encuentra fuera de la cárcel, pero en una institución supervisada por la férrea enfermera Ratched (Louise Fletcher). Este drama de 1975 obtuvo varios Oscar, entre ellos el de mejor película (uno de sus productores es el actor Michael Douglas), mejor actor (Nicholson), mejor actriz (Fletcher) y mejor director (Milos Forman).

La película obtuvo el 42% de los votos en nuestra encuesta a los lectores, seguida de La vida inmortal de Henrietta Lacks (15%), La culpa en nuestras estrellas (10%) y El hospital (7%).

Cuando se estrenó, The Hollywood Reporter elogió a los actores y al director de la película, calificándola como un retrato aterradoramente persuasivo de un hombre eminentemente cuerdo que se ve empujado al límite de su cordura por la necesidad de ajustarse a las normas y reglamentos del hospital.

El doctor Drew Ayers, profesor asociado de cine de la Universidad de Eastern Washington, dijo que el excelente conjunto de la película representaba las emociones de muchos de la época.

Estábamos a mediados de los años 70 y la película hablaba de la alienación y de no encajar, especialmente Randle McMurphy, dijo. Había una búsqueda de la libertad, pero era inalcanzable, como en Easy Rider o Bonnie and Clyde.

El Dr. Wayne Grody, profesor de patología y medicina de laboratorio, pediatría y genética humana en la Facultad de Medicina de la UCLA y asesor habitual de películas y programas de televisión como CSI, comprende el atractivo del ganador absoluto.

Ciertamente, es un clásico. Está considerada una de las mejores películas del director Milos Forman, dijo. Al igual que el texto original de Ken Kesey, la adaptación cinematográfica adopta esa especie de sesgo sensacionalista y de realismo mágico que la hace pasar de ser una representación real de la psiquiatría a algo más hollywoodiense C que claramente resuena.

? Mejor médico: Robin Williams, Despertares

Para sorpresa de muchos, Williams no fue nominado al Oscar por su papel del neurólogo Malcolm Sayer. Ese honor fue para su compañero de reparto, Robert DeNiro, como el paciente Leonard Lowe, beneficiario de un fármaco experimental utilizado en pacientes catatónicos. De hecho, Williams empató con DeNiro en el premio al mejor actor de la National Board of Review.

Despertares, que sí obtuvo una nominación a la mejor película, está basada en las memorias homónimas de Oliver Sacks, en las que se inspira el personaje de Williams. Cuando se estrenó la película en 1990, el crítico de cine Roger Ebert la calificó como una de las mejores interpretaciones de Williams, pura y sin artificios, sin las distracciones exageradas que a veces añade a los chistes donde no hace falta.

En nuestra encuesta, Williams fue el gran favorito, con el 55% de los votos. Por detrás, Jennifer Garner en Dallas Buyers Club, seguida de Omar Sharif en Dr. Zhivago (12%) y Michael J. Fox en Doc Hollywood (10%).

Para Ayers, el retrato de Williams del médico real, y de la droga real, mezclado con una pequeña ficcionalización de Hollywood es parte de lo que hace que la película y sus actuaciones sean tan realistas.

[Sacks] era un médico muy conocido y eso le dio credibilidad, así como la historia real que hay detrás de los medicamentos, dijo. Es probablemente el retrato más preciso [de los nominados].

? Mejor enfermera: Louise Fletcher, «El nido del cuco».

La mencionada Fletcher no sólo ganó el Oscar, sino también el Globo de Oro y los premios de la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión (BAFTA) por su papel de la enfermera Ratched, un icono cultural, en «El nido del cuco». En su discurso de entrega de los premios de la Academia, dio las gracias a la organización con la frase: «Todo lo que puedo decir es que me ha encantado ser odiada por vosotros».

Nuestro público también ha querido a Fletcher, con un 47% de los votos. La enfermera Emily, de Emma Thompson, en «Angels in America» quedó en segundo lugar, seguida por el papel de Ben Stiller como Greg Focker en «Meet the Parents».

Para Grody, el papel de Fletcher es un momento icónico en la historia del cine.

Cuando el American Film Institute elaboró su lista de los mejores villanos del cine en 2003, la estricta enfermera ocupó el puesto número 5, por detrás de Hannibal Lecter, Norman Bates, Darth Vader y La malvada bruja del Oeste. En 2018, Fletcher declaró a Vanity Fair que la idea de que la enfermera hablara plácidamente fue suya, algo que el director Milos Forman acabó aceptando, y que había urdido una historia de fondo para el personaje que no compartía con nadie más en se ni hasta hoy.

El papel es memorable, dijo Ayers. Está claro que esta representación de una enfermera no es algo que se pueda emular, pero es memorable.

? Mejor paciente: Tom Hanks, Filadelfia

Tom Hanks ganó el primero de sus dos Oscars consecutivos por el papel de Andrew Beckett, un abogado gay de Filadelfia que se ve obligado a ocultar su sexualidad y su condición de seropositivo a sus socios de un poderoso bufete de abogados. La interpretación de Hanks en una de las primeras películas de los grandes estudios que abordaron la crisis del sida rompió el molde que lo consideraba un actor mayoritariamente cómico, a la vez que proporcionaba una importante representación de personajes homosexuales a un amplio público.

Al recibir el premio Trailblazer por su papel en 2015 por parte de la revista Out, el periodista Nathan Smith destacó la importancia de que un actor reconocible interpretara a Beckett: Lo que Filadelfia demostró fue esto: Tom Hanks dio un rostro a la homosexualidad. Tom Hanks dio un rostro a la vida con SIDA. Tom Hanks dio un rostro a ser gay y a vivir con el SIDA.

Ayers considera que la representación de Hanks y la propia película son históricamente importantes, ya que abordan la homosexualidad, la crisis del sida y la comprensión del público en general, y quizás más concretamente, el miedo al virus, estimulando el debate público.

Grody está de acuerdo en que Filadelfia desempeñó un papel fundamental en la percepción que el público tenía de los enfermos de VIH/SIDA. La película demostró que las personas que viven con el VIH y el sida son como los demás, y la interpretación de Tom Hanks fue esencial para demostrarlo, ya que interpreta un personaje admirable.

El papel de Hanks tuvo una gran repercusión entre el público, ya que el 46% lo nombró el mejor paciente de la pantalla. El personaje de Jack Nicholson, Randle McMurphy, de «One Flew Over The Cuckoos Nest» obtuvo el 27% de los votos, seguido de la interpretación de Angelina Jolie de Lisa Rowe en «Girl, Interrupted».

? Mejor peor cuidador: Kathy Bates, Misery

Cuando se trata de la persona de la que menos quiere el público recibir cuidados, Annie Wilkes de la película de 1990 Misery fue la clara ganadora con el 60% de los votos.

La interpretación de Kathy Bates de la antagonista en la película basada en una novela de Stephen King le valió el Oscar a la mejor actriz. El cuidado de Wilkes del novelista Paul Sheldon (James Caan) tras un accidente de coche demostró que no todo el mundo está capacitado para cuidar de los demás.

Grody está de acuerdo en que para el Mejor Cuidador Peor, Annie Wilkes era la única opción. No sé a quién más se podría elegir para esta categoría, dijo. Nadie más podría acercarse a ganar este premio.

El difunto crítico de cine Gene Siskel dijo que la actuación de Bates hizo que la película dejara de ser un thriller rutinario gracias a su maravillosa interpretación de la fanática enloquecida que alterna entre la compasión y la locura violenta, todo ello mientras sonríe beatíficamente y con una pequeña cruz de oro colgando del cuello.

Por detrás de Bates, en nuestra encuesta han quedado Anthony Hopkins, el Dr. Hannibal Lecter de El silencio de los corderos (21%) y Gene Wilders, el Dr. Frankenstein de El jovencito Frankenstein (13%).

Para Ayers, la película no trata tanto del cuidado como de algo muy frecuente hoy en día, 30 años después del estreno de la película: el fandom tóxico.

Se trata de poseer o controlar el arte o la cosa que se hace, sintiendo que es sólo para ellos y por lo tanto merecen tener acceso a ella, dijo. Esto habla de las redes sociales de hoy en día y de cómo algunos atacan a un actor o a un autor por algo que han hecho porque sienten que es suyo.